油畫作品名稱：

名 稱：《春》
作 者：波提切利
創作時間：約1482 年
尺 寸：203 × 314cm
類 別：木板蛋彩
收 藏：意大利，佛羅倫薩，烏菲茲美術館

這幅作品描繪的是關于誕生與轉變的主題。它通過不同人物的組合，描繪出一片生機盎然的意象，經歷嚴寒的冬季，生命在此時煥發出動人的光輝。維納斯在畫面中，左手握住錦緞長袍，右手優雅地舒展伸出，邀請觀者一同進入她的世界，這里不僅有女神與鮮花，也有生命之美喚起的歡愉。它讓我們記住這句名言：“愛從美開始，終結于歡心。”

油畫作品入選理由：
◎對超凡脫俗的理想美的最好詮釋。
◎生命、愛與美完美統一的典范。
◎“愛從美開始，終結于歡心”的明證。
◎富于韻律感的精巧線條，明麗燦爛的色彩，細潤而恬 淡的詩意風格的完美統一。

畫家簡介
    波提切利（1445～1510），15 世紀意大利最杰出的畫家。原名亞歷山大·代·菲利普，波提切利是他的藝名。出生于佛羅倫薩一個手工業者的家庭。由于他在繪畫方面的才藝而受到了當時佛羅倫薩實際統治者美第奇家族的賞識，從而得以進入上流社會。他的宗教畫人文主義思想明顯，充滿世俗精神，代表作有《三王來拜》、《圣塞巴斯蒂安》等。后期的繪畫中又增加了許多以古典神話為題材的作品，風格典雅、秀美。特別是他大量采用教會反對的異教題材，大膽地畫全裸的人物，對以后繪畫的影響很大。《春》和《維納斯的誕生》是最能體現他繪畫風格的代表性作品。

油畫作品欣賞：
     在《春》這幅作品中，波提切利通過對充滿了歡欣愉悅的春之氣息的眾神形象的描繪，表現了生命、美與愛的統一。油畫人物畫面中，在百花爭艷的清晨，優美雅靜的果園里，西風之神正在追逐和擁抱美麗的花神科洛瑞斯，穿著薄如蟬翼紗裙的花神正在努力掙脫風神多情的擁抱。她呼出的空氣變成了飛舞的花朵，飄落在地上，象征著“春回大地，百花爭艷”的季節已經來臨。花神的前面是她的女兒珀爾塞福涅，她的衣裙上繡滿了各種各樣的花朵，她本人儼然已經變成了花的使者，左手扶抱著花裙里的花朵，右手不斷地將花瓣撒向人間。端莊秀麗的愛與美之神維納斯位居中央，正以含蓄的手勢，昭示著春天的進程，她穿著紅、白、藍三色的套裙，神情典雅莊重，但眼神中流露出某種淡淡的哀愁。畫的上端，可愛的丘比特正在飛翔，他蒙著眼睛，正把愛情之箭射向前方的美慧三女神。和花神一樣身著薄如蟬翼紗裙的美慧三女神，沐浴著陽光，正攜手翩翩起舞。她們白皙的皮膚，豐滿的身材，加之美麗的舞姿、交叉的雙手，看上去非常清秀、典雅。但神情中也有一縷默默的憂郁。畫的最左方是眾神使者——身披紅衣、帶著佩刀的墨丘利，他揮舞神杖，正在驅散冬天的陰云。畫面的背景是一片果林園，高大的果樹上結滿了各種各樣的果子，穿過果樹林可以看到早晨的陽光正普照大地。畫前面的青青草地上開滿了各種各樣的美麗花朵。

     作為女神的歌者，波提切利以萬物勃發的春天作為背景，把象征著愛與美的女神維納斯以及花神和丘比特等自然地結合在一起，描繪出了一片生機盎然的意象:經過了漫長寒冷的冬天，生命終于在此又煥發出了勃勃的生機。在這美麗醉人的意境中，不僅有春天帶給人們的美麗、歡欣與鼓舞，更有生命之美帶給人的震撼和歡愉。整幅作品洋溢著誕生與成長以及對生命之美由衷贊美的深刻主題。另外，畫家在這一主題的巧妙處理上更多地滲透著人文主義的情懷，比如，眾神不再是高高在上，讓人不可企及的人物，在畫家的筆下，他們也帶上了某種世俗的情味，也流露出人世中某種淡淡的憂愁。從而使眾神充滿人間的生氣，讓人更容易接近，并且也因此使得眾神形象更加可親可愛，美麗動人。特別是處在眾神中央的維納斯女神，是愛與美的象征，更是人性的化身，是畫家歌頌和贊美的人性的集中體現。

     從表現手法上看，作品在素描、透視和色彩三方面完美結合，天衣無縫，使畫面緊湊、流暢、完整、統一。并且使人物與人物之間以及人物與周圍環境之間的關系有機融合在一起，和諧而自然。美麗的背景襯托，比如開滿鮮花的草地、結滿了果子的果樹、明媚的陽光，很好地對應了春天的主題。柔和鮮艷的色彩也為畫面增添了亮麗和清新的神韻，黑色的背景色很好地襯托了人物形象，人物身上的各色衣服，紅色與紅色、白色與白色交叉對應，使畫面色彩絢麗，美麗異常。波提切利還將古希臘的雕塑手法成功地借用在繪畫中，使眾神的形體優雅輕盈充滿活力，一個個栩栩如生。