先來張高清的
這張截圖有點(diǎn)反光
兩張畫都很好,第一張是當(dāng)世作品,第二張是“大師作品”
摔畫本身并沒有歧視第二張畫,只是劇情和映射歷史
在劇中,當(dāng)古斯塔夫和門童徒弟將夫人給他的畫拿走之后,為了填補(bǔ)空白,他們隨手找了一幅畫掛在原來的位置。那幅畫來自克里姆特曾經(jīng)的徒弟:埃貢·席勒(Egon Schiele)。席勒的畫頹廢、灰暗、線條極具表現(xiàn)力,用歇斯底里的欲望主題表達(dá)年輕人對(duì)世界、對(duì)自己的恐懼和疑惑。當(dāng)然離“新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)”越來越遠(yuǎn),但正是這種他自己的風(fēng)格讓其作品傳揚(yáng)于世。可在時(shí)人眼中,“傷風(fēng)敗俗”對(duì)他的畫來說恐怕都算是“夸獎(jiǎng)”了。所以,迪米特里要將這幅畫在椅子上直接砸爛。這令人想起:納粹在德國(guó)當(dāng)政之后,年輕時(shí)沒有考上美術(shù)學(xué)校的希特勒,極度厭惡當(dāng)時(shí)的超現(xiàn)實(shí)主義、后現(xiàn)代主義和先鋒主義作品。1937年,納粹在慕尼黑舉辦名為“墮落的藝術(shù)”展覽,集中展出16000件先鋒藝術(shù)家們的繪畫、雕塑和其他作品,并在展覽結(jié)束后低價(jià)處理,或者銷毀。無(wú)數(shù)藝術(shù)珍品就此灰飛煙滅。劇中的迪米特里,最后也加入了影射納粹的組織“ZZ”。
第一張
影片中這幅由約翰內(nèi)斯·范·賀伊特(Johanaas van Hoytl)繪制的文藝復(fù)興時(shí)期名作,貫穿了整個(gè)故事,所有的情節(jié)或多或少都與其有關(guān),其重要性可見一斑。
在現(xiàn)實(shí)中,《蘋果少年》不僅不是名作,與文藝復(fù)興也一毛錢關(guān)系都沒有。事實(shí)上,它是英國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家麥可·泰勒 (Michael Taylor)兩年前的作品。還好,這幅畫背后的真實(shí)故事像電影的虛構(gòu)版本一樣有趣!
無(wú)疑,藝術(shù)家麥可與艾德·蒙羅(Ed Munro)(畫中小男孩的模特兒)攜手創(chuàng)造了近年電影史上最為成功的MacGuffins(意為書或電影中用來推動(dòng)情節(jié)發(fā)展的重要對(duì)象或事件),《The Week》特別訪問了兩位合作者,揭秘片中的“名畫”是如何煉成的。
麥可:一開始是制片連絡(luò)上我的。后來韋斯(導(dǎo)演)有親自打給我,告訴我他會(huì)寄一些圖片給我看看。這些圖片沒有一個(gè)統(tǒng)一的主題,內(nèi)容有些是城堡、歐洲的老飯店、高山上的瞭望臺(tái),當(dāng)然還有一大堆文藝復(fù)興時(shí)期的少年肖像畫。這個(gè)點(diǎn)子激起了我的興趣。
艾德:有個(gè)周末,我在柯芬園(英國(guó),倫敦)的舞蹈教室練舞。我們聽說有個(gè)導(dǎo)演正在尋找模特兒,條件是要金發(fā)且具有芭蕾舞者的身段。我們并沒有被告知導(dǎo)演的名字,或任何有關(guān)影片的訊息。我寄了一些我的照片給負(fù)責(zé)的經(jīng)紀(jì)人,結(jié)果第二天他們就跟我說導(dǎo)演很喜歡那些照片,還有,我得到那份工作了!不過當(dāng)時(shí)他們只透露我將擔(dān)任一幅畫作的模特兒,而該畫作將在電影里扮演著舉足輕重的角色。
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麥可:韋斯提供了很多參考,特別是布隆其諾、霍爾拜因、卡拉納赫等文藝復(fù)興名匠的畫作。我們透過郵件聊了很多想法。有時(shí)候他會(huì)很興奮的說“對(duì)、對(duì)、對(duì)!我們一定要試試這個(gè)!”不過有時(shí)也會(huì)出現(xiàn)“你何不試試改變袖子的顏色呢?”有時(shí)候他給的建議是十分精準(zhǔn)具體的,但有時(shí)卻很廣泛,甚至還互相矛盾。我一開始不太抓得到他想要什么,直到我恍然大悟或許他要的是一幅看起來真的確實(shí)存在過的畫作,只不過是在某個(gè)平行時(shí)空。
艾德:天鵝絨斗篷、皮草、束胸、褲襪、皮鞋、護(hù)襠,我試了一大堆配件,大概有五十組搭配吧。有一件束胸還是凱特·布蘭琪在《伊麗莎白:輝煌年代》里穿過的!服裝師會(huì)把一套套的搭配全部拍下來傳給韋斯,然后他決定要用哪一套
麥可:剛收到繪制委托的時(shí)候,我其實(shí)對(duì)韋斯沒有很深的了解。不過現(xiàn)在看來,這似乎是個(gè)優(yōu)勢(shì)。如此一來,我就可以不帶任何先決條件地繪制我的畫作。韋斯的美學(xué)實(shí)在是太有感染力了,讓這幅畫作擁有它自己的獨(dú)特風(fēng)格也許是件好事。我跟艾德處得很好,他完全符合畫中角色的條件。我們一起在多賽特郡工作了一段時(shí)間。
艾德:麥可家附近有間歷史悠久的學(xué)校,詹姆士一世時(shí)期的建筑風(fēng)格和美麗的石造庭院讓它散發(fā)著一種古典的氣息。因?yàn)檎凳罴伲乃迣W(xué)校的學(xué)生都回家去了,整個(gè)校園只剩校長(zhǎng)小姐還有馬廄里的幾匹馬。麥可在工作前會(huì)先播一點(diǎn)伊麗莎白時(shí)代風(fēng)格的音樂來幫助自己進(jìn)入情緒。
麥可:在開始的幾個(gè)月里,韋斯給我很大的空間去創(chuàng)作,我?guī)缀跏仟?dú)自在進(jìn)行這件事。不過,隨著開拍時(shí)間越來越接近,他開始跟我討論畫作的每個(gè)環(huán)節(jié)。有些符合他的需求,有些卻完全達(dá)不到標(biāo)準(zhǔn)。雖然我手上有劇本,可是我試著不要將太多劇本元素注入到作品中。制作一件無(wú)價(jià)之寶的壓力的確是蠻大的,而我也花了不少時(shí)間在上面。從開始繪制到成品運(yùn)送,大概花了快四個(gè)月吧。
艾德:當(dāng)我在預(yù)告里發(fā)現(xiàn)以自己為主題的畫扮演的角色有多么重要時(shí),我真的開心極了!兩年前第一次看到《蘋果少年》的成品時(shí),我覺得它跟我一點(diǎn)都不像。但很奇怪,現(xiàn)在我長(zhǎng)大了,變得跟畫里的男孩像多了。
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麥可:我想我們最后完成了一個(gè)融合我跟韋斯想法的作品。它看起來似曾相識(shí),卻是獨(dú)一無(wú)二。電影里的一切都很精巧細(xì)致又不失趣味。更重要的是,你可以感覺到隱隱的憂傷與抑郁透過導(dǎo)演精巧的安排若有似無(wú)地流露出來——這給了這部電影它應(yīng)有的重量。
我也不確定《蘋果少年》的原畫現(xiàn)在在世界的哪個(gè)角落。作畫的其中一個(gè)樂趣就是:你創(chuàng)造,然后,你放手,讓你的心血自己去開拓一趟旅程。我完成它后,另外制作了一個(gè)漂亮的鋪棉箱以防止在運(yùn)送和拍攝過程中可能的損壞;我還黏了一份《如何照料你的蘋果少年》說明書在盒蓋上。那是我最后一次看到那幅畫,直到我進(jìn)了戲院,再次看到它的身影出現(xiàn)在大銀幕上。
(大部分內(nèi)容轉(zhuǎn)載自網(wǎng)絡(luò))
席勒是誰(shuí)?大家都知道希特勒因?yàn)闆]考上美院而走上從政道路,而那一年學(xué)院唯一招收的學(xué)生就是這位埃貢席勒!


埃貢·席勒(Egon Schiele )是20世紀(jì)初奧地利繪畫巨子,表現(xiàn)主義畫家,古斯塔夫·克林姆特的學(xué)生,維也納分離派的重要代表。1890年出生于奧地利圖爾恩,1918年因瘟疫(西班牙流感)逝于維也納。席勒的作品特色是表現(xiàn)力強(qiáng)烈,描繪扭曲的人物和肢體,且主題多是自畫像。
1906年16歲的席勒考入維也納美術(shù)學(xué)院,在從維也納分離派領(lǐng)導(dǎo)人、裝飾畫家古斯塔夫·克里姆特指導(dǎo)下學(xué)習(xí),在線條和構(gòu)圖上得益于他的優(yōu)雅的裝飾手法。后來他結(jié)識(shí)柯克西卡。埃貢·席勒的畫最初受學(xué)院派和印象派影響,打下了堅(jiān)實(shí)的造型基礎(chǔ)。受克里姆特和科柯施卡之后,席勒的作品具有明顯的裝飾風(fēng)格,這表明他受到新藝術(shù)派——青年風(fēng)格阿拉伯式圖案的強(qiáng)烈影響。如果說克里姆特的藝術(shù)是從象征主義走向表現(xiàn)主義,而席勒則已走進(jìn)純粹的表現(xiàn)主義天地。
埃貢·席勒20歲時(shí)便已經(jīng)達(dá)到了其藝術(shù)創(chuàng)作的成熟期。1910年創(chuàng)作了首幅具有劃時(shí)代意義的表現(xiàn)主義作品,隨后又在短暫的8年時(shí)間里創(chuàng)作了許多驚世駭俗的作品。
席勒后期的藝術(shù)不僅受到瑞士的霍德勒影響,還直接受尼采和弗洛伊德心理學(xué)的啟迪。席勒毫不掩飾地表現(xiàn)了那個(gè)時(shí)代人的心理和情感,他所描繪的人物和景物都不是靜態(tài)的,無(wú)論是什么樣的形態(tài)都像處在驚恐不安狀態(tài),生的欲望和死的威脅交織成可怕的陰影,始終籠罩著他的作品。席勒筆下的人物形體瘦長(zhǎng),那冷峻剛直的線條令人震顫,他強(qiáng)調(diào)形象清晰的外輪廓,喜歡用紅、黃和黑色來表現(xiàn)強(qiáng)烈的情緒。席勒除對(duì)人物表情動(dòng)作的夸張刻畫外,著意描繪人物神經(jīng)質(zhì)的情緒。為了創(chuàng)作他處于緊張不安的人物情態(tài),他還深入到瘋?cè)嗽喝パ芯烤癫∪说纳駪B(tài)和動(dòng)作,表現(xiàn)出一種類似啞語(yǔ)的動(dòng)作表情,令人感動(dòng)不已。席勒的畫風(fēng)壓抑、沉悶、常以頹廢、神經(jīng)質(zhì)般的病態(tài)人物造型入畫。其代表作有《家庭》、《雨孩》、《向日葵》、《斜臥的女人》等。
但席勒并不拘泥于前人的既定模式,而是強(qiáng)調(diào)裝飾的表現(xiàn),在創(chuàng)作作中完全按自己創(chuàng)造的形式增加一種顯著緊張的、激動(dòng)的直線和渲染,以加強(qiáng)感情的力量。這種方法被席勒使用到一組特殊的男女裸體畫,也同樣用于風(fēng)景畫中。席勒一開始就把感情集中在人體上,以熾熱的、不安的色情題材表現(xiàn)轟動(dòng)一時(shí)。在10年里,席勒?qǐng)?jiān)持進(jìn)行了難以置信的創(chuàng)作,1909年起,席勒的作品先后在維也納國(guó)際展覽會(huì)、米特克美術(shù)館藝術(shù)沙龍、德國(guó)科隆市特別聯(lián)盟、慕尼黑的戈?duì)柎年惲叙^以及哈根的福克斯旺博物館等處展出過。
1912年,席勒曾因被控以色情污染文化藝術(shù),而被短期監(jiān)押在新林格巴監(jiān)獄。對(duì)于這些誹謗,他有一句名言“否認(rèn)性的人才是真正的淫穢,因?yàn)樗麄円宰钕伦鞯姆绞轿耆枇松麄兊母改浮!?/span>
1915年第一次大戰(zhàn)中埃貢·席勒被征入奧地利陸軍,他在軍中仍繼續(xù)作畫,達(dá)到多產(chǎn)和高水平。席勒的藝術(shù)風(fēng)格在表現(xiàn)派中是獨(dú)一無(wú)二的。雖然他的才能沒有被充分承認(rèn),但他并非默默無(wú)聞,評(píng)論家羅斯勒爾和他友善,并鼓勵(lì)幾位贊助人收藏他的作品。1918年,維也納分離派展覽會(huì)還專門為他開辟了一間特別展室。其重要作品包括1911年的《給自己算命的人》、1912年的《樞機(jī)主教和修女》和1917年的《擁抱》等。此外,席勒還印有一些石版畫。1918年西班牙感冒席卷歐洲,1918年10月31日,席勒也被這次瘟疫奪去生命,走完了僅28年的藝術(shù)之路,像流星一樣轉(zhuǎn)瞬即逝。