油畫作品名稱

名 稱：《最后的審判》
作 者：米開朗基羅
創(chuàng)作時間：1534～1541 年
尺 寸：14.4 × 13.3cm
類 別：壁畫
收 藏：梵蒂岡，西斯廷教堂

       這是一幅教堂祭壇壁畫，表現(xiàn)的是人一生要不斷違逆上帝旨意，犯下深重罪孽，但終將得到救贖。構(gòu)圖的中心是審判者基督，他以左右萬物的姿態(tài)高高舉起右臂，主宰著四周人們的命運。審判者外表的完善健美與嚴(yán)峻表情對比鮮明，是人的力量與神的力量的強大結(jié)合的體現(xiàn)。基督的上方是天使、圣母與天國人物圍繞在四周，經(jīng)過審判后正升入天堂的選民和被拖入地獄的罪人位于畫面下方，最底部是陰森的地獄。整個畫面流動著上升與下降的感覺，雄偉壯麗之中另有肅穆恐怖之感。那些正被拖入地獄的人們在痛苦掙扎著，表情充滿了絕望和哀求。此畫完成共花去了6年多時間，開創(chuàng)了將宗教人物畫成裸體形象的先例。

油畫作品入選理由：
◎大師晚年的扛鼎之作，對人世審判的自我表現(xiàn)。
◎體魄雄偉的人體形象，氣勢磅礴的總體布局，撼人心魄的藝術(shù)感染力。
◎充滿傳奇的創(chuàng)作歷程以及巨作身后的無數(shù)傳奇。

油畫作品欣賞：
        米開朗基羅在創(chuàng)作了西斯廷禮拜堂天頂壁畫25年后，再一次走進(jìn)西斯廷禮拜堂創(chuàng)作了《最后的審判》這幅巨作。此時的米開朗基羅已經(jīng)變老了，然而大師的想象力和創(chuàng)造力是不會隨時光流逝的。事實證明，他再一次創(chuàng)造了奇跡。不過，與25 年前相比，此時的意大利已發(fā)生了很大的變化，反對羅馬教皇和封建統(tǒng)治者的運動此起彼伏，米開朗基羅的弟弟就在革命中去世，畫家對教皇和皇帝們的惡行極端的憤怒。在這幅巨作中就包含著作者滄桑的人生體驗以及對教皇等統(tǒng)治階級的極端憤慨和控訴之情。

        《最后的審判》油畫人物描繪了耶穌來臨時，對人類進(jìn)行最后審判的時刻。在畫的底層描繪的是地獄的入口，左側(cè)是復(fù)活的死者，右側(cè)則是墮入地獄的靈魂。引渡亡靈的神駕駛著小舟穿梭在冥河中，冥界判官在審判這些靈魂。在畫的第二層，七位天使位居中央吹響了末日審判的號角，左右兩邊是飛升天堂或墮入地獄的人，也有掩面痛哭、后悔莫及的人物造型。第三層是全畫的中心，基督威嚴(yán)地高踞畫面上端，圣母瑪利亞依附在他的左側(cè)。在他的周圍是先知、使徒和殉道的圣徒。最上端兩個半月形構(gòu)圖中一邊是耶穌受刑的刑柱，另一邊則是釘死耶穌的十字架。大致看，這幅畫可以分成這樣幾個連貫而又獨立的層次。

        從整體來看，這幅畫以耶穌為視覺中心，形成左右對稱的布局，人物的組合構(gòu)成動勢的漩渦形，猶如暴風(fēng)卷過人群，體現(xiàn)出末日審判的混亂不堪。位居云端的耶穌，高舉有力的膀臂作出最后審判的決斷，他的面孔顯示出一種令人敬畏的強烈震怒，這是他發(fā)揮神杖，彰顯正義，懲治邪惡的時候。殉難的圣徒們，各自向耶穌訴說著自己的冤屈：如被劍射死的圣賽巴先、被吊死的勞倫斯等。畫家把他推崇的但丁、碧特麗絲等意大利的英雄們，都安排在了畫中飛升天堂的位置上，而那些代表惡勢力的教皇們則被安排在了向地獄滑落的一方，在畫家心中，上帝的審判是絕對的、公正的、唯一的，不管什么人，惡有惡報，善有善報。

        從表現(xiàn)手法看，《最后的審判》初看上去，似乎有些紛繁雜亂的感覺，可是細(xì)心看就會感覺到人物組合有序、比例得當(dāng)，有著潛在和諧規(guī)律。畫家把200多個真人大小般的裸體巨人塑造得栩栩如生。畫面構(gòu)圖采用了水平線與垂直線交叉的復(fù)雜結(jié)構(gòu)，使畫面勻稱而又有序。為了取得最佳的觀賞效果，避免從下面仰視畫中人物時，出現(xiàn)不協(xié)調(diào)的比例，畫家特別將上面的人物畫得大了一點，底部的畫得小了一點。

        據(jù)說，1541年的圣誕前夕，該畫揭幕時，曾引起了整個羅馬城的轟動。當(dāng)時的教皇看到這幅氣勢磅礴、懾人心魄的宏偉巨作時，跪倒在它的面前，說：“上帝啊，當(dāng)末日降臨時，不要審判我的罪啊。”可是到了后來，由于教皇的司禮官切薩諾在新教皇面前搬弄是非，說在教堂里不適合放裸體像，于是，教皇命令大師的弟子沃爾塔拉給這些裸體畫上了衣服。可笑的是這位畫家卻因此得了個“穿褲子的畫家”的綽號。